第395章 要被挖空了
    特伟的动画作品坚持走民族化道路，热衷于对中国传统民间神话故事进行创作和改编。
    所以他不能理解，杨叶为什么想要改编一个西方的故事，尽管这是一个举世皆知的经典作品。
    杨叶解释道：“香港和内地不一样，我们的电影公司都是私营的，自负盈亏，没有国家财政给我们兜底。
    所以我们在制作一个作品的时候，首先要考虑它的商业价值，不能随着自己的喜好来。
    美影厂在制作一部动画片的时候，往往只考虑它的艺术价值，对于我们而言，这是不可取的。
    比如美影厂制作了大量的动画短片，完全不会考虑电影的时长，如何盈利。
    但我们需要制作能够上院线的动画长片，因为我们要靠电影票房回收成本。
    而且，香港的市场太小，根本就支撑不了动作电影的制作，想要盈利，必须向海外开拓。
    这是我们的动画工作室成立后的第一个作品，所以我倾向于选择全球观众耳熟能详的故事。
    剥去其轻松的喜剧元素，脱去其音乐剧的热闹外衣，它的内核是一个古老而严肃的主线故事。
    所以杨叶决定选择一个比较严肃的作品。
    其实杨叶在选择题材的时候，是大费了一番思量的。
    为什么不这么做呢？
    正常来说，杨叶最应该选择符合他本人的特色，又在世界范围内大获成功的作品。
    其实动画片的领域很大，我们大可以放眼世界，到处去汲取养料，而不是局限于中国一地。”
    很多孩子在第一次看这部电影的时候都会看哭。
    迪士尼去全球寻找灵感，制作出无数经典，无论商业上还是艺术上都大获成功。
    因为杨叶在迁就特伟和美影厂的人才，他们是刚从内地过来的，从观念上，他们很难接受那种毫无底线的无厘头搞笑。
    中国动画片翻来覆去就是西游封神白蛇传，各种民间传说，没完没了的薅。
    1994年上映的《狮子王》可以说是迪士尼史上最严肃的作品。
    至于《功夫熊猫》，薅肯定是要薅的，等这帮人先适应了香港的环境再说。
    1989至1999的十年，是迪士尼的“文艺复兴”时期，这一时期的迪士尼不仅走出了之前的票房阴霾，更重要的是复兴了迪士尼本人对动画长片的理解：
    无论如何，《狮子王》是动画电影史上的一座难以逾越的丰碑，理念和风格上也更适合这帮刚刚从美影厂出来的人。
    那就是……《功夫熊猫》。
    动画电影不仅仅是拍给小孩子看的作品，而应当同样适合成年人欣赏。
    杨叶的最后一句话，算是给未来的青鸟动画定了个调。
    当时的评论也指出这部电影……过于残酷而不适合小朋友观看。
    而且杨叶的剧本确实很好，每个角色都非常鲜活。
    当然了，杨叶的意思是：老是薅中国的没意思，老子要薅遍全世界！
    杨叶的话很真诚，特伟听后表示了理解。
    ……
    既然决定了，那就开始干。
    第一步是组建团队，导演自然是特伟亲自担任。
    然后以美影厂的青年才俊为骨干，开始招募画师。
    画师嘛，香港的漫画行业的人才都可以担任，另外还可以招募美术毕业生。
    主打一个字：挖。
    从“玉郎国际”那里挖！
    然后把故事大纲画出来，做一个简易的故事绘画板，让所有画师们深度了解这个故事
    然后分工，每个画师负责一部分角色和场景，开始制作。
    手绘动画没什么捷径可言，就一个字：熬！
    一帧一帧，日复一日，不厌其烦的绘制，整个周期要持续好几年的时间。
    为了贴近真实，杨叶让他们去非洲大草原，去乞力马扎罗山实地考察，体验生活。
    还安排他们去动物园看斑马，看长颈鹿，以使他们画出来的动物神形兼备。
    杨叶说道：“如有必要的话，我们甚至请几头真狮子到工作室来，以方便大家观察。”
    杨叶的魄力让特伟等人大受感染，一个个都充满了干劲。
    他们来到香港，原本就想着大展身手的，老板又如此支持，那自然就……
    放手一搏！
    ……
    黄玉郎准备放手一搏！
    只要玉郎国际能够成功上市，那他就鱼跃龙门，一飞冲天，正式跻身香港的资本圈了。
    没想到却出现了大麻烦，这节骨眼上，公司的员工忽然不断离职。
    黄玉郎一打听，居然是上官小宝干的。
    香港的漫画圈子就这么大，除了他的“玉林军”，就是“上官家族”了。 　　 　　双方对彼此的底细都是门清，上官小宝挖起人来，那叫一个狠，全踏马逮着关键人才挖。
    如今港片如火如荼，谁都眼红，黄玉郎有钱之后，也开了一家玉郎影业，一头扎进港片的浪潮之中。
    他这边忙着拍电影呢，那头上官小宝就挥着锄头一顿挖，挖得玉郎国际差点运转不灵。
    还好黄玉郎反应及时，费了好大的劲才稳住局面。
    如果公司上市前，主干业务销量下滑，那造成的影响是不可小觑的。
    “上官小宝哪来的钱？”
    黄玉郎一番打听，才知道上官小宝攀上杨叶了。
    杨叶要进军漫画业，还开了一家青鸟漫画公司。
    黄玉郎叹了口气，前段时间杨叶曾经跟他接触过，想要收购他的玉郎国际。
    黄玉郎自然婉拒，老子都要上市了，你来摘桃子，想屁吃呢？
    没想到啊，杨叶这厮一反手就和上官小宝勾搭上了，还仗着财大气粗，不断从他的公司挖人。
    妈的，欺人太甚！
    黄玉郎正在郁闷，他的助理跑了进来。
    “老板，快看电视1
    “怎么了？”黄玉郎说着，打开了办公室里的电视机，然后他就傻眼了。
    亚视正在播放广告：《青鸟画报》下周一上市，三大主打提前曝光。
    主打一：
    人气明星周惠敏历时八年，以超人气偶像组合少女时代的成员为原型创作的奇幻漫画？
    水手月亮周惠敏？水手火星王组贤？水手木星萧蔷？水手水星崔真实？水手金星中森名菜？……
    她们将集结在一起，组成美少女战士，保卫地球？这踏马什么鬼？
    电视荧幕上，每介绍一个角色，都会出一张原画，再来一张原型真人照，放在一起做对比。
    那些原画，每一张都美轮美奂，显示出了漫画作者扎实的功底。
    真人就更厉害了，她们居然穿着和漫画里一样的水手服，摆着和漫画一样的poss，大玩cosplay！
    cosplay是一个和制英语。
    1984年美国洛杉矶举行的世界科幻年会上。赴会的日本漫画家高桥伸之把一种自主演绎角色的扮装性质表演艺术行为正式以“cosplay”来表示，cosplay因而得名。
    不过美国早在六十年代就有影视人物的模仿秀了，日本更是从1978年开始就每年举行cosplay比赛。
    所以，“少女时代”大玩cosplay，在这个年代并不是什么惊世骇俗的事。
    她们是少女偶像，粉丝都是少男少女，只会觉得她们这幅打扮……可爱到爆炸！
    ……
    黄玉郎瞬间就意识到不妙了，偶像市场和漫画市场是重叠的，消费对象都是青少年。
    周慧敏本身就是少女偶像，她居然把自己画成漫画，而且功底还很深厚的样子。
    这漫画一旦上线，只要内容不拉胯的话，绝对踏马的卖爆！
    黄玉郎自我安慰：“应该问题不大吧，这漫画一看就是主打女生市场的，我们的武侠漫画主打的是男生市常就算《美少女战士》很厉害，对我们的影响也不是很大。”
    主打二：
    热门动画片《变形金刚》将改编成漫画，在《青鸟画报》上连载。
    卧槽，如果说《美少女战士》是主打女生市场，那么《变形金刚》就是主打男生市场了。
    这动画片正以每周一集的速度在亚视播出，漫画每天一出的话，进度显然比tv版快得多，那等不及看电视的学生就会去看漫画。
    《美少女战士》主打女生市场，《变形金刚》主打男生市场，这份《青鸟画报》……是要男女通杀啊！
    这还没完，还有一个更重磅的。
    主打三：
    不是漫画，是小说。
    杨叶五年磨一剑的新小说《逍遥游》将会在《青鸟画报》上连载。
    “杨叶这厮居然还在写小说，什么小说还要花五年时间来写？”
    “这小说，来者不善啊1
    黄玉郎感叹着，正在思考该如何应对，助理又拿出一份《明报》，指着上面一条广告说道：“还有这个，青鸟动画工作室招聘广告。”
    黄玉郎一看，上面写着：
    青鸟动画工作室是白杨影业旗下的动漫部门，专门从事动画电影，电视剧的制作，现在大量招募画师，待遇从优。
    由于白杨影业本身就有大量的电影人才，所以青鸟工作室只需要招募画师就够了。
    而这些画师从哪里找？
    最简单的办法，就是从“玉郎国际”挖。
    黄玉郎终于明白，为什么杨叶只是办一份公仔报而已，却要这么死命的挖人了。
    原来是要做动画片！
    “如果要做动画片的话，之前挖的那点人，只怕远远不够啊1
    黄玉郎心里咯噔一下，忽然感觉他的公司要被杨叶挖空了。
    (本章完)