大戏骨 作者:七七家d猫猫

    过去十年时间里，欧洲三大电影节都在积极主动地做出调整，希望能够跟上时代脚步，威尼斯自然也不例外。

    新世纪之后，威尼斯也尝试敞开怀抱接纳好莱坞电影——不止是艺术电影，还有星光熠熠的其他电影，毕竟好莱坞的强大影响力在欧洲也是无法忽视的，但因为意大利电影产业内部的强烈抗议和反对，没有能够坚定不移地贯彻实施下去，间或间或地展开零星合作，可惜缘分断断续续地没有能够形成一个体系，影响力也就没有能够凝聚起来。

    马克-穆勒担任电影节主席的时候，他的公关能力和强大人脉无疑是令人肃然起敬的，这也使得威尼斯与亚洲电影完全紧密联系起来，同时又与好莱坞拉近了距离；但恰恰也因为马克-穆勒的长袖善舞，他也最明白“权衡”的重要性，经常向国内的保守派、顽固派低头妥协，寻求一个温和的平衡点，这才使得威尼斯的艺术定位没有能够完全确立。

    当阿尔贝托就任威尼斯电影节主席的时候，他们需要在混乱之中寻找清晰思路，其中，作为全球电影产业最大市场的美国，到底应该如何合作，这依旧是阿尔贝托需要思考和解决的难题，而他所面临的局面还要更加错综复杂。

    此时整个“戛纳系”风格气候已成，好莱坞电影与戛纳的亲密关系已经无法斩断，大部分优秀美国电影参加电影节的首选都是戛纳，而威尼斯只能捡漏；随后他们还需要面临多伦多的正面冲击，大多时候都只能在剩菜残羹之中挑挑拣拣，着实没有太多选择余地，继而形成一个恶性循环，如同泥沼。

    自从就任以来，阿尔贝托就在一点一点地尝试着调整着。

    2012年，三部美国电影入围威尼斯主竞赛，保罗-托马斯-安德森的“大师”、泰伦斯-马力克的“通往仙境”和哈莫尼-科林（harny-korine）的“春假”，三部作品都受到了不俗赞誉，其中“大师”更是拿下了银狮奖和最佳男演员奖。

    2013年，五部美国电影入围威尼斯主竞赛，詹姆斯-弗兰科的“神之子”、埃罗尔-莫里斯（errol-rris）的“拉姆斯菲尔德自述”、大卫-戈登-格林的“乔”、凯莉-雷查德（kelly-reichardt）的“夜色行动”、彼得-兰德斯曼（peter-ndesn）的“帕克兰医院”。

    其中，大卫-戈登-格林、凯莉-雷查德都是独立电影领域的出色导演，埃罗尔-莫里斯则是纪录片领域里的大腕，但彼得-兰德斯曼和詹姆斯-弗兰科都不曾在导演领域里交出什么值得一提的作品，甚至可以说是生手。

    结果，五部作品的平均质量都远远低于预期，让威尼斯饱受争议——与同一年登陆戛纳的“醉乡民谣”、“唯爱永生”、“内布拉斯加”、“烛台背后”比较起来，相差了不止一个档次，再加上最终金狮奖颁发给了意大利本土电影“罗马环城高速”——这被誉为是千禧年以来威尼斯的最差金狮，更是让威尼斯饱受争议。

    无论是意大利本土还是其他国家，所有媒体都在吐槽威尼斯：为了讨好好莱坞，又为了讨好意大利，结果却忘记了电影节的核心本质，终究还是需要以作品为本，优秀作品才是电影节不可动摇的灵魂，阿尔贝托试图完成制衡却落得了猪八戒照镜子的下场：

    里外不是人。

    其实，这不能责备阿尔贝托，他的位置也非常难做，威尼斯电影节主席就是夹缝求生，任何一点点改革都面临着无数意见的横加干涉，内行外行的意见数不胜数，即使是长袖善舞的马克-穆勒也没有能够改变如此僵局——难怪人人都说意大利就是欧洲的华夏。

    但是，经过两年的磨合与摸索之后，阿尔贝托还是隐隐寻找出了一点点思路：暂时不知道这是不是正确答案，可终究还是需要尝试了才能够知道结果，不是吗？

    好莱坞。

    答案就是好莱坞。

    威尼斯电影节的举行时间与多伦多正面相撞，伴随着多伦多的崛起，越来越多美国电影更加愿意在多伦多首映，然后就顺势展开颁奖季的公关运作；但多伦多的劣势就在于，它没有设立评审团的奖项，仅仅只是人民选择奖，这对于颁奖季专业口碑的运作来说还是有所欠缺，这就是威尼斯的机会——

    不管如何，威尼斯都是欧洲三大电影节之一，并且是历史最悠久的电影节，不是吗？

    去年就是最佳范本：“地心引力”选择在威尼斯举行了全球首映，就连戛纳都嫉妒得不行，遗憾的是，这部作品却没有能够参加主竞赛单元，而后“罗马环城高速”登顶金狮奖，却让更多媒体扼腕惊呼。

    后来也证明了“地心引力”的强大影响力，从票房一路横扫到奖项，即使最后遗憾地与奥斯卡最佳影片擦肩而过，却依旧是2013年全球影响力最出色的作品。

    假设，“地心引力”入围了威尼斯主竞赛，并且登顶了金狮奖，那么，这应该就足以成为“断背山”登顶金狮奖之后的十年时间里，威尼斯最备受瞩目的一届盛会了：关注有了，人气有了，口碑也有了。

    对于阿尔贝托来说，这是一道算术题，而且是一道并不困难的算术题。如果威尼斯电影节能够真正成为颁奖季的起点，把好莱坞巨星们全部吸引过来，把奥斯卡系优秀作品吸引过来，那么——

    优秀作品不是问题，人气巨星也不是问题，短期之内就可以解决威尼斯的困境；并且，还能够稍稍抢一抢戛纳的风头——戛纳距离奥斯卡太远了，从宣传策略和讨论热度等角度来说，威尼斯更加适合颁奖季作品。

    当然，这也需要冒风险：冒着威尼斯成为“颁奖季后花园”的风险，多伦多成为好莱坞的后花园是理所当然，但威尼斯呢？

    这是阿尔贝托需要作出的决策。另外，这还是阿尔贝托需要说服意大利业内专业人士们的关键环节——如何在意大利电影和美国电影之间寻求平衡，又如何利用美国电影制造话题进而吸引其他电影参赛，还如何在颁奖季电影之中寻找到威尼斯的位置，这所有的所有都是马克-穆勒当年没有能够解决的问题，现在阿尔贝托也同样需要面对。

    今天，专程前来新奥尔良探班，这关系着阿尔贝托的下一步计划。

    如果仅仅只是为了蓝礼这一名演员而已，阿尔贝托完全没有必要专程前往剧组拜访，一对一的单独电话邀约就已经诚意十足了；但阿尔贝托还希望通过蓝礼这一个点，打开好莱坞独立电影的战略合作计划：

    圣丹斯电影节和西西弗斯影业的传闻，阿尔贝托有所耳闻；另外，蓝礼与柏林电影节密切接触的消息，阿尔贝托也有所了解；再加上蓝礼对全球电影市场的强大影响力与号召力，这也就成为了决定性因素。

    阿尔贝托此行就是专门为了邀请蓝礼出席威尼斯电影节的，这对于整个电影节的未来规划都至关重要。

    稍稍有些意外的是，阿尔贝托与蓝礼的短短碰面，灵感就无法遏制地迸发了出来，有些无法阻挡的意思——

    如果蓝礼能够担任威尼斯电影节的评审团主席，关注和人气就无需赘言了，最重要的还是威尼斯的艺术定位。

    过去这些年以来，蓝礼挑选电影的眼光折射出他的艺术品位和专业素养，而世袭贵族的底蕴更是锦上添花，这使得蓝礼在业内拥有了足够的威望：他的艺术赏析能力是值得认可的，势必不少艺术创作者愿意和蓝礼交流、切磋、争执、辩论，这对于电影节氛围来说，无疑是至关重要的一个环节。

    一方面，这可以为电影节确定了一个艺术基调；另一方面，这还可以吸引更多作品愿意报名威尼斯。进而形成一个良性循坏，让动荡不安之中的威尼斯稳定下来——当然，蓝礼也不是威尼斯的救世主，不可能轻而易举就解决电影节的诸多顽疾；但至少，这可以为电影节提供一个方向、一盏明灯，让阿尔贝托寻找到更多有效的解决办法：拥有一个开始。

    评审团主席的位置，远远没有想象中那么简单，柏林和戛纳都是如此，同样，威尼斯自然也不例外。

    只是……意大利的情况着实太过错综复杂，马克-穆勒没有能够完成的事情，阿尔贝托也不可能一蹴而就。

    尽管想法非常非常/诱/人，但终究，阿尔贝托还是冷静了下来，暂时把脑海里临时迸发出来的灵感收了起来，专注于自己的原本计划：

    他还是需要避免操之过急，不能一口吃成胖子，先邀请蓝礼参加主竞赛单元，然后再一步一步增强蓝礼与威尼斯之间的联系，期待着未来能够让蓝礼成为威尼斯的主竞赛单元评审团主席，并且点燃威尼斯与好莱坞电影之间的化学反应，步步为营地成长起来，真正地让威尼斯在全球电影产业之中站稳脚跟。

    虽然评审团主席的提案几乎没有可能，但邀请蓝礼参加主竞赛单元，这件事则没有任何阻碍。